Stilperioder fra 1890-2010

Hvad er en stilperiode?

En stilperiode er en klassificering af stiltræk set i forhold til historien.
Begrebet er beslægtet og ofte identisk med stilarter, der siden det nittende århundrede er brugt i de forskellige teorier om kunstens udvikling.
Stilperiode er tæt knyttet til kunsthistorien og på trods af den manglende præcisering af, hvornår en periode begynder og slutter, et uundværligt redskab i den kunsthistoriske videnskab.

De moderne tids stilarter kan relatere til reaktioner på 1800-tallets kaotiske blanding af tidligere stilarter.
Med industrialiseringen var fokus på produktionsmetoder og rationalisering, nye materialer samt de nye markeder der fremkom især ved den store flytning fra landet til byerne.

Når man ser på stilperioder, så er det vigtigt man analysere de træk og tendenser der var for perioden. Det er ikke 1 til 1 man skal anvende perioden, men det er som inspiration til nogle tendenser man vil anvende i en ny kontekst.

Hvis man laver en collage over en eller flere perioder, så er det ikke kun tøj man ser på, men det kan være alt fra perioden eller perioderne.

En collage kan specificere de tendenser man gerne vil arbejde med.

Tøj har i århundrede været lig med penge, og penge har været lig med social status. Jo flere penge, jo dyrere og finere tøj har man kunne købe. Det ved de fleste.

Nogle trendforsker mener at, dag viser det ikke vores sociale status, men at det i stedet for er vores identitet. Det har de for så vidt ret i, men selvom moden er blevet mere udbredt, så viser den jo stadig også, hvilket samfundslag man befinder sig i. De dyre mærker, er stadig den del af high-fashion, som ikke alle har penge til at købe.

Vigtige hændelser:

  • 1900: Første flyvning med en Zeppeliner.
  • Max Planck publicerer sin kvanteteori.
  • 1903: Bilen kommer på gaden og motoriserede busser begynder at erstatte hestedrevne vogne i Paris.
  • 1904: I New York åbnes første del af undergrundsbanen.
  • Brødrene Wright gennemfører historiens første flyvning i en motoriseret flyvemaskine.
  • 1906: Nordisk Film grundlægges.
  • 1910: Internationalt socialistisk kvindemøde i København vedtager d. 8. marts til international kvindedag.
  • 1911: Selandia, verdens første dieseldrevne skib søsættes fra Burmeister og Wain.
  • 1912: Det "usynkelige" Titanic forliser i Nordatlanten og tager over 1500 liv med sig.
  • 1913: Statuen Den lille Havfrue opstilles på Langelinie i København.
  • 1914: Østrig-Ungarn erklærer Serbien krig, og starter dermed 1. verdenskrig
  • 1915:  Grundlovsændringen i 1915, der trådte i kraft i 1918, gav kvinder stemmeret - Kvinder opnår valgret i USA i 1921
  • 1917: Den russiske revolution bryder ud.
  • 1918: 1. verdenskrig afsluttes.
  • Danmark afhænder De dansk vestindiske øer til USA for 25 millioner dollars
  • 1922: USSR grundlægges.
  • 1923: Der vises talefilm for første gang i Danmark
  • 1926: Viser første gang offentligt "fjernsynet".
  • 1929: 24. oktober - Wall Street-krakket. 


Han er kendt som den første modeskabere i moderne tid og åbnede hans første modehus i 1914 i Paris. Han uddannede senere mange af de modeskabere der kom efter ham f.eks. Christian Dior.

Han er gået over i historien fordi han skabet fænomenet "modehus"

Kjole fra 1910 opførte den "Modeskaberen Paul Poiret blev inspireret af russiske ballets kostumer, af Orientens stemninger og farver og skabte kjoler, der kunne bruges uden korset.

Perioden 1890 - 1925

Historicisme, Art and Craft, Art Nouveau/Jugendstil og Kubisme

Denne perioden har forskellige navne i forhold til sprog. På fransk hed den Art Nouveau. På tysk hed den Jugendstilen og på dansk hed den Skønvirke.

I marts 1909 deltog kvinder for første gang i et kommunalt valg i Danmark. Grundlovsændringen i 1915, der trådte i kraft i 1918, gav kvinder stemmeret og valgbarhed til folke- og landstingsvalg.

Kendetegn for starten af det 20'hundrede: Kjolerne: lange, lange ærmer og høje kraver.

  • Undertøj: tungt og korsettet stramme
  • Mandens tøj: jakkesæt hvor bukser, vest og jakke ofte var af samme stof.
  • Der var regler og etikette for både kvinder og mænd med hensyn til hvilket tøj, man havde på hvornår. Der fandtes dagligdagstøj, spadseretøj og aftentøj.
  • Tøjets farver afspejlede årstiderne med mørkt tøj om vinteren og lyst tøj om sommeren.
  • Spadseredragter brugtes, når man bevægede sig ud i byen.
  • Det var moderne at være bleg, da det var et symbol på, at man var rig nok til at sidde indendørs hele dagen.
  • Udendørs beskyttede kvinder sig derfor mod solen med parasoller. Var man ikke bleg nok, kunne man ty til blegemidler.
  • Tidens modeskaber: Poul Poiret 1879-1944

Modens historie - Tidens tøj


Historicisme 1890-1910

Mode, møbler og arkitektur var kendetegnet ved at blande stiltræk fra tidligere historiske perioder. 

Historicismens karakteristika: 

  • Klassiske elementer i ny sammenhæng
  • Blanding af stilarter, Mange udskæringer
  • Dekorationer
  • Tårne og spir
  • Masseproducerede artefakter, der så håndlavede ud
  • Nye håndværksmæssige traditioner og materiale kompositioner
  • Blyindfattede ruder og farvet glas bruges som dekorative elementer

Art and craft ca. 1890-1925: Reaktion mod den fremadskridende industrialisering og masseproduktion. Arts and Crafts Movement er fællesbetegnelse for de sammenslutninger af kunsthåndværkere og formgivere, der dannedes i Storbritannien i anden halvdel af 1800-t. som en reaktion mod den fremadskridende industrialisering og masseproduktion. Mode, møbler og arkitektur er kendetegnet ved, at blande stiltræk fra tidligere historiske perioder

Den rødbrune silkekjole (på billedet oven over) er fra 1890'erne og har tydelige stilelementer fra renæssancens dragt i ærmepuffen af to slags stof og i kraven, der kaldes en medici- eller dyvekekrave.

Grundlæggerne af Arts & Crafts var nogle af de første store kritikere af den industrielle revolution. Desillusioneret med den upersonlige, mekaniserede retning af samfundet i 19 th århundrede, søgte de at vende tilbage til en enklere, mere tilfredsstillende måde at leve på.

Bevægelsen er beundret for sin brug af materialer af høj kvalitet og for dens vægt på anvendelighed i design. Arts & Crafts opstod i Storbritannien omkring 1860, omtrent på samme tid som den tæt beslægtede æstetiske bevægelse, men udbredelsen af ​​Arts & Crafts over Atlanterhavet til USA i 1890'erne gjorde det muligt at vare længere - i det mindste ind i 1920'erne. 

Man genbrugte typiske træk fra bl.a. gotik, renæssance, rokoko og vikingetid på en ny måde.


Art Nouveau/Jugendstil/Skønvirke ca. 1890-1920 

Modspil til Historicisme; dekorativ udsmykning inspireret fra japansk kunst. Samtidigt med impressionisternes eksperimenter med maleriet udvikler de store byer sig til metropoler. Beundringen af storbyen kan ses i deres malerier. Motiverne er ofte gadelivets mylder, café- og teaterlivets fornøjelser. Der handles selvfølgelig og udbudet af varer skal markedsføres. Løbesedler og plakater samt aviser er medierne i storbyerne.

Art Nouveau-æraen er relativt kort. Dets storhedstid er intervallet mellem 1880'erne og 1914. Dette er ganske lidt, især sammenlignet med de stilarter, der har sejret på planeten i århundreder, men selv i en så lille periode var Art Nouveau i stand til at åbne op og give verden en masse mesterværker.

Art Nouveau karakteristika: Storhedstid mellem 1890 og 1914

  • Ornamenter med svungne og organiske linjer 
  • Modspil til Historicisme med dekorativ udsmykning inspireret fra japansk kunst
  • Sammensætning af forskellige materialer
  • Naturalistiske motiver
  • Organiske og bløde former blev anvendt i alle former for udsmykning
  • Farverne var forholdsvis mørke; brune og kaki farver, samt mørke røde, grønne og blå farver, tilsat lyse mættede og dæmpede nuancer
  • Stiliserede blomster, planter, dyr og mennesker blev brugt som dekorationer, friser og borter
  • Væggene blev malet i en nuance og derefter dekoreret eller tapetseret med maskintrykte tapeter, med stiliserede blomster og plante motiver 

Kubisme - Avantgarde 1910-1925

En kunstnerisk periode. Man beskriver objektet hvis man viste det fra flere sider på én gang, stik imod perspektivlæren. Man ophæver det tredimensionelle rum og interesserer sig mere for beskrivelsen af motivet frem for det naturalistiske udtryk. 

Kubisme er en avantgarde, kunstnerisk stilperiode fra det tidligere 20. århundrede, der revolutionerede europæisk tendenser og har været betragtet som den mest indflydelsesrige kunstbevægelse i det 20. århundrede. 

Avantgarde kaldes en stribe af kunstnere, arkitekter og håndværkere som eksperimenterer med forskellige former i århundredets første to tiår. Avantgarde er altså ikke en stilart men en fællesbetegnelse for flere stilformer i forskellige kunstarter.

Kubismens karakteristika:

  • Avantgarde og kunstnerisk periode.
  • Ophæver det tredimensionelle rum
  • Motivet frem for det naturalistiske udtryk.
  • Genstande opleves fra forskellige synsvinkler
  • Hver form får sit eget afgrænsede farverum
  • Naturlig lyskilde i billedet findes som skygge
  • Eksperimenterende formsprog
Kubisme udvikles af den altid eksperimenterende Pablo Picasso sammen med Georges Braque. Samtidigt var der russere der eksperimenterede med andre delvis abstrakte former som kulminerede efter revolutionen og Zarens fald i Rusland. I Italien fremkom futuristerne der hyldede teknologiske fremskridt. Futurister hylder også verdenskrigen udbrud og mange melder sig og falder her. Dadaismen dukker op i det neutrale Schweiz. Som Futuristerne vil Dadaisterne (1916-1922) nedbryde tidlige tiders kunst.
Avantgarden forstås altså som de der går foran og bryder normer ned.

Perioden 1920-1950

Art Deco, Bauhaus og Funktionalisme

Krigsår og efter krigsår

Generelt kom der større fokus på motion og sundhed. Kvindetøjet skulle derfor være lettere at bevæge sig i, og særligt sportstøj begyndte at komme frem.

Det var ikke længere moderne at være bleg. At være bleg betød, at man sad på en fabrik hele dagen. Det blev nu moderne at være solbrun, da det viste, at man havde fritid og tid til at sole sig.

Under krigen var der mangel på materialer, så kvinderne kunne ikke få fat i silke- eller nylonstrømper. Her måtte man også være kreativ. For at give en illusion af at have strømper på, kunne man farve sine ben med farve. Strømperne havde en søm bag på benet, og man tegnede derfor en streg på bagsiden af benet med en øjenbrynspen.

Under besættelsen blev det også populært at vise sin uvilje mod tyskerne ved at iklæde sig rødt, hvidt og blåt – Royal Airforce's farver.

Kvinderne begyndte at komme ud på arbejdsmarkedet og begyndte at blive mere selvstændige

Vigtige hændelser:

  • 1933: Det værste år i den store depression.
  • Adolf Hitler bliver tysk kansler.
  • 1934: Adolf Hitler bliver tysk Führer og bliver dermed både statsoverhoved og rigskansler.
  • 1936: Edward 8. frasiger sig tronen i GB for at gifte sig med den fraskilte amerikaner Wallis Simpson.
  • 1939: 2. verdenskrig begynder - tyske invasion af Polen.
  • Nylon til kommerciel brug fremstilles for første gang.
  • 1940: 9. april - Danmark og Norge besættes af tyske styrker under 2. Verdenskrig.
  • 1941: Japans angreb på Pearl Harbor får USA til at deltage aktivt i 2. verdenskrig på De Allieredes side
  • 1944: Kaj Munk bliver dræbt af nazisympatisører. D-dagen og starten på Vesteuropas befrielse.
  • 1945: Danmark befries af de allierede.
  • USA kaster en atombombe (Little Boy) over Hiroshima. Mindst 80.000 mennesker bliver dræbt.
  • Forenede Nationer (FN) grundlagt.
  • 1946: Bikini bliver vist for første gang i Frankrig
  • 1948: Israel selvstændig stat efter FN afstemning.
  • 1949: Første nummer af Anders And & Co. i Danmark.
  • Folkerepublikken Kina dannes med Mao Tse Tung som formand.
  • 1953: Elvis Presley indspiller sin første grammofonplade som en gave til sin mor
  • 1954: McDonald's bliver grundlagt af Ray Kroc
  • 1956: Der opstår der en omfattende arbejdskamp.
  • Kræver arbejdstiden nedsat fra 48 til 44 timer.
  • 1957: Opsendelse af den første kunstige satellit, Sputnik 1 

Kendetegn for midten af det 20'hundrede:

  • Fokus på motion og sundhed
  • Kvindetøjet skulle være lettere at bevæge sig i
  • Det var ikke længere moderne at være bleg.
  • Det blev moderne at være solbrun, da det viste, at man havde fritid og tid til at sole sig.
  • Under krigen var der mangel på materialer, så kvinderne kunne ikke få fat i silke- eller nylonstrømper.
  • Her måtte man også være kreativ. For at give en illusion af at have strømper på, kunne man farve sine ben med farve.
  • Strømperne havde en søm bag på benet, og man tegnede derfor en streg på bagsiden af benet med en øjenbrynspen.
  • Under besættelsen blev det også populært at vise sin uvilje mod tyskerne ved at iklæde sig rødt, hvidt og blåt – Royal Airforce's farver.

Tidens modeskaber: Coco Chanel 1883-197, Nina Ricci 1883-1970, Christian Dior 1905-1957, Holger Blom 1905-1965


Art Deco 1920-1940

En luksus præget stilart. Art deco er lineær symmetri var en tydelig afvigelse fra det strømmende asymmetriske organiske kurver af sin forgænger stilen Art Nouveau.

Efter 1. verdenskrig i Europa opstår en optimisme i USA som dog ender med Wall Street krakket. Optimistisk tager amerikanerne alt det nye til sig. En stilart som fremkommer og forstærkes af bl. a. filmindustrien er stilen Art Deco. Stilens tilblivelse er ellers Frankrig. Ved verdensudstillingen l'Art Deco i Paris deltager hverken Tyskland eller USA. Men De forenede Stater skal efterfølgende tage stilen til sig. Stilen får i Europa især indflydelse på europæiske illustratorer og reklametegnere.

Art Deco karakteristika: 

  • Slanke linjer
  • Geometriske former og mønstre
  • Industrielle Materialer og overfladebehandling
  • Afspejlede den generelle optimisme og ubekymret stemning
  • Rolige farver
  • Overdådige og luksuriøse materialer
  • Luksuspræget stilart
  • Dæmpede og metalliske farver kombineret med kontrastfulde sort/hvide mønstrer
  • Den internationale Art Deco-stil påvirkede både arkitekturen og glas-, metal-, møbel- og tekstilindustrien.
  • I dag ses stilarten som ægte retro
  • Populær blandt 20'ernes og 30'ernes intellektuelle overklasse i Frankrig og USA

FUNKTIONALISME/BAUHAUS ca. 1920-1950


Den karakteristiske Bauhaus-stil er upersonlig, geometrisk og streng. Men forfinet i linjespil og former, en stram økonomisering med materialer. I funktionalismen (også kaldes funkis) er det funktionen, der bestemmer formen. Unødvendig pynt undgås. Minimalistisk 

Coco Chanel var en af de første designer der lavede bukser til kvinder ud af gamle herrebenklæder. Det vagte stor opsigt blandt borgerskabet. 


Funktionalisme karakteristika:

  • Bauhaus-stil er upersonlig, geometrisk og streng
  • Kan virke mere skarp og enkel i udtrykket end Art Deco
  • Forfinet i linjespil og former med stram økonomisering med materialer
  • Forene kunst og håndværk eller arkitektur og designe billige, funktionelle produkter
  • New look fra Dior der blev banebrydende (1947)
  • Glatte overflader
  • Flade tage
  • Store glasarealer
  • Mønsterkompositioner
  • Geometriske former
  • Inspiration fra Dansk design og arkitektur i perioden imellem 1930 og 1970
  • Farverne er lyse dæmpede, midt nuancer, mørke mættede og stærke mættede
  • Kulde/varmekontrast, lys/mørke kontrast, kvalitetskontrast og komplementærkontrast
  • Dekoration tilpasset nutidigt byggeri

1940'erne: Krigspræget Mode og Funktionalitet

  • Skulderpuder: Et struktureret look med brede skuldre, inspireret af militære uniformer.
  • Utility-stil: Funktionelt tøj med rationering af materialer; tætsiddende talje og simple linjer.
  • A-formede nederdele: Klassisk snit med smal talje og bredere hofter.
  • Te-kjoler: Knælange, lette kjoler med blomsterprint, ideelle til daglig brug.
  • Tørklæder: Hovedtørklædet blev brugt praktisk og stilfuldt som del af kvindernes look.

Coco Chanel 1883-1971 - (Gabrielle Bonheur Chanel)

I 1920'erne, voksede hendes modehus konstant og hendes modeller lavede den trend for tiden der hed "little boy" look. Afslappende mode, korte længder og et casual look var I skarp kontrast. Chanel selv klædte sig i herrer tøj, og dannede en komfortable og befriende mode.

Coco Chanel startede som modist og blev kendt for hendes og blev senere et modeikon inden for fashion og et af verdens første kvindelige designer.

Karl Lagerfeld blev chefdesigner for Chanel huset og han blev ikonisk for huset, da han fik mærket op blandt de fineste igen efter mange års nedtur. Han havde sit eget mærke ved siden af, som blev et stort brand.


Christian Dior 1905-1957

Dior startede hans modehus I 1946, og efter 12 år voksede hans koncern med at være I 15 lande og havde omkring 2000 ansatte.

I 1957 var Christian Dior i København, hvor han besøgte Magasin du Nords modelsalon. Kjolechefen, Ejnar Engelbert, sørgede for at præsentere Dior for dansk haute couture.

Dior er specielt kendt for hans koncept "New Look" som blev introduceret I 1947. Hans lavede klassisk elegance af dyre materialer og i god kvalitet.

Han blev med tiden et modeikon. Han lancerede også parfumer og andre plejende produkter og i dag er Diors produkter stadig defineret som kvalitetsprodukter


Holger Blom

Konfektionsindustrien, der i 50'erne for alvor begyndte at masseproducere beklædning til alt og alle, overflødig gjorde ikke alene symaskinen i de små hjem, men også den finere skrædder kunst.

Holger Blom var læremester for Erik Mortensen, der blev arving til Pierre Balmains modehus i Paris - og for Jørgen Bender, der både har syet dronning Margrethes og prinsesse Alexandras brudekjole samt et væld af kreationer til kongehusets kvindelige medlemmer og dets omgangskreds. 

Holger Blom var en af Danmarks største modeskabere.  

Perioden 1950-1960-1970

Modernisme - Rock'n'Roll, frigørelse, oprør, ungdomskultur

Modernisme / Konfrontationsmodernisme

Modernisme. Modernitet. Ord der ligger godt i munden. Modernismen er navnet på kunst, der tolker moderniteten. Og hvad er så moderniteten? Hvad er det moderne? Verden er permanent i forandring. Min verden, din verden. Vi er fanget i en verden, som kommunikerer igennem varer. Hverdagen er svær at følge med i, og mange af os har hver især tilrettelagt os et liv, som i sidste ende er unaturligt for os. Har vi ikke? 

Tiden går hurtigt. Tid er desuden et mærkeligt begreb. Et begreb som betyder mere i den moderne verden end nogensinde før. 

Man siger at modernisme går fra 1900 - 1980 og den sidste del fra 1950 til og med 1970 kalden man Konfrontationsmodernisme.

Konfrontationsmodernisme eller 60'er-modernisme er en modernistisk retning, der opstår som reaktion på Heretica-modernismen. I 60'erne vil forfatterne ikke længere kigge indad og bygge litteraturen på gamle myter og traditioner. Nu er det tid til at vende blikket udad og konfrontere læseren med den moderne virkelighed.

I disse år - der også var en del af efterkrigsårerne og hvor man befandt sig i en koldkrigs periode, opstod der en del modreaktioner på det etablerede samfund og der opstod en ungdomskultur og eksperimenterende med forskellige former for samfundsgrupper. I den periode gjorde man op med de kendte rollemønstre og rollefordelinger, og man dannede nye måde at leve på. 

I 70'erne opstod der forskellige lejre som f.eks. Thy lejreren og Christiania hvor man lavede alternative bofællesskaber.

En af de store epokegørende kunstner var den spansk maler Salvador Dali, der fortrinsvis blev kendt for sine surrealistiske malerier – og skulpturer.


50'erne: (New look)

Begrebet teenager opstod efter 2. Verdenskrig og hænger sammen med økonomiske opgangstider og forbrugerkulturen.
Ny form for mode og musik samt i holdninger og adfærd.
Idoler fx Elvis Presley, James Dean, Tommy Steele, Audrey Hepburn og Marilyn Monroe.

Karakteristika i 50'erne:

  • Efterkrigsår
  • Den kolde krig
  • Kvinder på arbejdsmarkedet
  • Bygget mange nye boligkomplekser
  • Ungdomskultur
  • Ordet "teenager" kom frem, Jazz blev populær
  • Bryldcreme og brusende skørter
  • Strømlinet, Enkelt, Funktionelt, Asymmetriske og abstrakte former

1950'erne: Feminin Elegance og Hourglass Silhuetten

  • Petticoat-nederdele: Bredde, fyldige nederdele båret med crinoline for et voluminøst look.
  • Timeglasform: Kjoler, der fremhævede taljen, med brede nederdele og smalle toppe.
  • Pumps med kitten heels: Lavhælede sko, som var både feminine og komfortable.
  • Perler: Perlekæder og ørestikker blev et must-have accessory til kvinders elegante outfits.
  • Handsker: Lange handsker blev brugt til aftenkjoler og formelle begivenheder.


60'erne: (Popart)

En frigjort stil der var styret af ungdomsoprøret. Kendt festival Woodstock. Pop Art havde sit stort indpas her.
Idoler: Twiggy, Andy Warhol, John F. Kennedy, Jimi Hendrix

Karakteristika i 60'erne: "Usmageligt" som var et opgør med tideligere standarter

  • Billige møbler bliver lanceret, men begrebet Danish Design indenfor møbeldesign, bliver også skabt i denne periode, 
  • Genbrug
  • Moderne og industrielle materialer kommer frem
  • Farverigt
  • Økonomisk vækst
  • Køb og smid væk kulturen bliver almindelig
  • Eksperimenterende på mange områder
  • Månelanding
  • Vietnamkrigen
  • Plakater og metervarer i skrigende psykedeliske farver og mønster, i en stil der minder om Art Nouveau
  • Man begyndte at male på kroppen i stedet for på lærred
  • En berømt model i 60'erne var Twiggy
  • En foretrukne motiv var Daisy, der blev brugt meget ofte. Mary Quant brugte Daisy som hendes logo i 60'erne.

1960'erne: Modkultur og Revolutionerende Stil

  • Miniskørter: Kortere nederdele, symboliserende kvindernes frihed og mod.
  • Shift-kjoler: Lige, simple kjoler uden talje, inspireret af modbevægelsen.
  • Go-go støvler: Høje, tætsiddende støvler, der gik til knæet, ofte i hvide eller skinnende materialer.
  • Store solbriller: Runde eller firkantede solbriller med overdimensionerede stel.
  • Psykedeliske mønstre: Klare farver og mønstre med bølger, blomster og geometriske former.

Ankelstøvler, kortere bukser, rullekraver og langt hår. 

Tøjet og musikken bredte sig fra 'Swinging London', ogvar noget, der chokerede de ældre generationer. Moden for voksne mænd blev også mere vild end tidligere, og stod i kontrast til det konservative og ensformige look, som var moderne i 1950'erne.

TYNDE, DRENGEDE KROPPE MED TWIGGY SOM IDOL

Som modreaktion på 1950'ernes meget kvindelige mode og snit, kom 1960'ernes pigede mode. Kropsidealet var at være tynd og have store øjne ligesom modellen Twiggy. Makeuppen var derfor også meget centreret omkring øjnene, og tøjet var designet til, at man var lang og tynd. En ny ting, miniskørtet som er en meget kort nederdel, som årtiet er kendt for – blev bl.a. udbredt af Twiggy. Miniskørtet var dog ikke alene i teenagemoden. Både midi- og maxikjoler kom i løbet af årtiet på mode.

MODENT OG KVINDELIGT LOOK MED JACKIE KENNEDY SOM FORBILLEDE

Et andet stort stilikon i 1960'erne var den amerikanske præsidentfrue, Jacqueline Kennedy, der var meget voksen og kvindelig i sit udtryk med spadseredragter, elegante kjoler og små hatte. Hårmoden i 1960'erne var langt fra ensartet. Enten tog frisuren form efter idolerne, og man havde kort hår som Twiggy, eller man blev inspireret af Jackie Kennedy. Tidens sexsymbol, den franske skuespiller, Brigitte Bardot, blev med sit lange lyse hår også et modeikon. Opsat kunne håret ikke blive højt nok, så det blev touperet, eller man brugte en valk for give håret fylde.

OP ART, UNGDOM OG SWINGING LONDON

Inden for billedkunsten opstod retningen op-art, som arbejdede med optiske sort/hvide mønstre. Dette kom også i nogen grad til at påvirke moden. Sort/hvide tern var særligt populære.

Unge mænd blev inspireret af rockmusikere som eksempelvis The Beatles. Ankelstøvler, kortere bukser, rullekraver og langt hår. Tøjet og musikken bredte sig fra 'Swinging London', og var noget, der chokerede de ældre generationer. Moden for voksne mænd blev også mere vild end tidligere, og stod i kontrast til det konservative og ensformige look, som var moderne i 1950'erne. Generelt begyndte moden i 1960'erne at tage mere udgangspunkt i ungdomsmoden. 


70'erne: (Ungdomsoprør)

En periode der var styret af to retninger, enten en flippet retning eller en pæn "disco" retning. Fri porno og mange stoffer i omløb. Energikrise, Christiania og arbejdsløshed.
Idoler: Abba, Michael Jackson, Jim Morrison, Queen.

Den mest ikoniske og velkendte tøjstil fra 70'erne er diskostilen med glitter, go-go støvler, hotpants og psykedeliske farver. Disko var ikke alene en tøjstil, men også en livsstil. Det handlede om jagten på et godt liv uden tøjler. Mange valgte at fokusere på god musik, fest og fri sex.

1970'erne: Boheme og Diskoæraen

  • Flared bukser: Bukser, der var tætsiddende ved lårene og bredte sig dramatisk ud ved anklerne
  • Maxikjoler: Lange, løse kjoler med boheme-mønstre og naturlige materialer.
  • Platform sko: Sko med en høj, solid sål, ofte brugt til både dag- og aftenlooks.
  • Fringed accessories: Tasker, jakker og vests med frynser blev populære blandt bohemen.
  • Diskolook: Skinnende, tætsiddende tøj i metalliske farver blev brugt til nattelivet.

Karakteristika i 70'erne:

  • Inspiration fra månelanding i mode og andre sammenhæng,
  • Der kommer forus på kroppen og Aerobic og bodybuilding bliver moderne
  • Spis rejser blev grundlagt
  • Roskilde festivalen bliver grundlagt starter i 1971
  • Modstand mod Atomkraft og foreningen "Atomkraft - nej tak" startede
  • Lommeregner bliver introduceret i skolerne og De første batteridrevne regnemaskiner bliver lavet
  • Man går med trompetbukser, frynser og kæmpestore briller
  • Et flertal af danskerne stemte ja til dansk medlemskab af EF den 2. oktober 1972. Tre måneder senere, den 1. januar 1973, blev Danmark officielt medlem af De Europæiske Fællesskaber (EF) eller den Europæiske Union (EU), som det europæiske samarbejde kaldes i dag.
  • I slutningen af 70'erne startede der krise i hele Europa og der begyndte at opstå stor arbejdsløshed
  • Saturday Night Fever kom i biografen i 1977


Pierre Balmain 1914-1982

Han startede couture - salon i Paris i 1945, og han var kendt for kompositioner af glade i mønstrene og sensitive farver. Hans modeller var elegante, stilfulde og luksuriøse og kendt for sofistikeret elegance

Han designede til mange berømte mennesker og lavede tøj til flere film og den danske designer Erik Mortensen blev ansat i 1948 og sener chefdesigner og drev firmaet til end til 1992. Han døde selv i 1998.

Erik Mortensen vandt flere fine priser for hans couture og designede for mange meget rige mennesker rundt omkring i verden. Han lavede også designs for dronning Margrethe.

Erik Mortensen blev selv skrædder-uddannet hos Holger Blom.


Yves Saint Laurent

Han åbnede sit couture house i 1962. Han anses for en af de største i det 20. århundrede.

Yves Saint Laurent forlod hjemmet i en alder af 17 år for at arbejde for den franske designer Christian Dior. Efter Diors død i 1957 blev 21-årige Yves sat i spidsen for bestræbelserne på at redde huset Dior fra finansiel ruin. Han fortsatte hos Dior til 1960. I 1960 startede han selv sit modehus sammen med en partner.

Han brugte ofte etniske temaer i hans materialer, og arbejdede i stærke farver med kontrast af sort og hvid. Yves Saint Laurents kollektioner kom til at afspejle kvindens forandrede rolle i samfundet . Han viste sig kun sjældent selv offentligt og var i lange perioder psykisk syg.  

Perioden 1980 - 1990

Minimalisme / Postmodernisme

Minimalismens motto er "less is more" (mindre er mere). Så når man arbejder med minimalistisk, gør man sig derfor umage med ikke at give unødige detaljer til læseren. Forfatteren giver kun lige nøjagtigt nok informationer til, at teksten har en sammenhægn. 

Man efterlader tom plads, så man selv skal fylde ud eller tage stilling til det man ser og om det giver mening. Minimalismen er derfor god til at tvinge modtageren til at bringe sig selv i spil. Man får ikke ret meget forærende, og man må selv danne billeder i hovedet. Minimalismen benytter sig ofte af showing not telling. 

Postmodernitet betyder 'efter modernitet' og er en betegnelse for den tid, vi lever i nu. Nogle mener, at postmoderniteten indledtes omkring 1980'erne, andre bestemmer begyndelsestidspunktet til nogle årtier tidligere. 

Et kendetegn ved postmodernismen er problematiseringen af vidensbegrebet. Tanken om at viden kan være repræsenteret udenfor individet bliver forkastet og den postmoderne teori fremhæver en holdning, der siger, at der ikke findes nogen højere sandheder, som har nogen gyldighed uafhængigt af individuel erkendelse. 

Nogle mener, at postmoderniteten indledtes omkring 1980'erne, andre bestemmer begyndelsestidspunktet til nogle årtier tidligere. Begrebet 'det postmoderne' var kendt allerede i 1950'erne, men først i slutningen af halvfjerdserne begynder begrebet at vinde gehør internationalt. 


80'erne: (Postmodernisme)

Præget at punk og eksperimenterende kunst. En anden stor gruppe var Yuppie'erne, som var unge i overhalingsbanen.

Ligesom børn og unge i dag vokser op med en frygt for konsekvenserne af de voldsomme klimaforandringer, voksede den unge generation i 1980'erne op med en frygt for, at der skulle blive udløst en atomvåbenkrig. De to supermagter USA og Sovjetunionen havde i årtier under Den Kolde Krig oprustet med et så stort antal våben, at de kunne slå jordens samlede befolkning ihjel mange gange. I 1985 blev Mikhail Gorbatjov Sovjetunionens nye leder og han indledte et omfattende politisk og økonomisk reformprogram under parolerne glasnost (åbenhed) og perestrojka (omstrukturering).

I USA hed præsidenten Ronald Reagan og de to verdensledere afholdt i 1986 et topmøde i Reykjavik, hvor de begyndte at drøfte våbenkontrol og nedrustning.

Politisk var den vestlige verden præget af konservative ledere med Reagan i USA og Margaret Thatcher i UK, og også i Danmark blev den konservative Poul Schlüter statsminister i 1982. Han indførte bl.a. den omfattende økonomiske spareplan, der i folkemunde blev kaldt Kartoffelkuren.

Det blev moderne at bruge kondisko sammen med jakkesæt og spadseredragter. Håret skulle være stort og vildt, makeuppen kraftig og ekspressiv. I visse ungdomskredse var det også moderne, at mænd gik med makeup og similisten i ørene. 

Karakteristika i 80'erne: 

  • 80'erne kaldte man "Fattig 80'erne" da der var lavkonjektur og stor arbejdsløshed
  • Slut 80'erne outsourcede man store dele af konfektionsfabrikkerne, da der var lavere lønninger i andre lande
  • Computer begyndte at overtage forskellige jobs
  • Kommer ind i EF (EU)
  • Alternative bofællesskaber

  • Walkman - En walkman er en transportabel kassettebåndafspiller, introduceret af Sony sidst i 1970'erne. Man satte fx afspilleren i bukselinningen eller i en lomme og hørte bånd via hovedtelefoner

  • Rejecocktail, fondue og chokolademousse

TØJ OG LIVSSTIL

  • Mangefarvet og voluminøst tøj

  • Skulderpuder

  • Stort hår og meget makeup

  • Punk

  • Yuppier - unge fyrer i overhalingsbanen

  • Ungdommen slår sig løs og får mere at sige i samfundet

  • Unisex

  • Fitness, bodybuilding og jogging

1980'erne: Overdreven Stil og Power Dressing

  • Skulderpuder (igen): Større og bredere skulderpuder var et kendetegn ved power dressing.
  • Trenchcoats og læderjakker: Oversized frakker og jakker i stærke materialer.
  • Neonfarver: Skinnende farver som neonpink, gul og grøn dominerede både hverdagstøj og fitnessmode.
  • Sneakers: Casual sportswear som Reebok og Nike blev populært til dagligt brug.
  • Store smykker: Chunky øreringe, store halskæder og masser af armbånd blev båret i lag.

Ligesom 90'erne og 00'erne er 80'erne et ikonisk modeårti, hvis tendenser vender tilbage til catwalken igen og igen i alskens nyfortolkninger. Og det er der god grund til: 80'ernes mode var nemlig på mange måder markant med store skulderpuder, vilde krøller og knald på farverne – blandt andet takket være tidens store stilikoner, der satte dagsordenen for, hvordan alt fra tøj til hår til makeup skulle sidde.

80'ernes uundgåelige trend: Markerede skuldre

Jo bredere skuldre, desto bedre. En af de største tendenser, der kendetegnede 80'ernes mode, er de brede skulderpuder. Skulderpuderne kom helst i form af en oversized blazer, og gerne også med ekstra puf i ærmerne, så det overdimensionerede look for alvor kom til sin ret.

Denim i 80'erne

Det klassiske stone washed denimlook var en stor tendens i 80'ernes mode, og det er et stof, der for mange er synonymt med perioden. Særligt oversized denimjakker og de højtaljede mom jeans var populære – helst sat sammen for et fuldt denim-look.

80'er-modens silhuet: Store bælter og små taljer

Én af de helt store tendenser, når det gælder 80'ernes mode, var, at taljen skulle være så smal som muligt. Dette gjaldt både til aerobic – i en farverig dragt og med benvarmere – og til hverdag. Sammen med brede skuldre og stort hår kunne taljen se endnu mindre ud med et stort bælte i taljen, som gjorde silhuetten endnu mere markant. Blandt andet Prinsesse Diana mestrede looket og formåede endda at gøre det mere tidløst med en hvid skjorte og et diskret bælte.

80'ernes yndlingsfrisure: Permanentede krøller

Jo større og vildere krøller, desto bedre. I 80'ernes mode kunne håret næsten ikke blive for stort. Det skyldtes blandt andet en af 80'ernes store stilikoner, sangerinden Cher, som bar store krøller, der med garanti har været til inspiration for mange. Og var man ikke den heldige indehaver af krøller, kunne man heldigvis få permanentet håret hos frisøren og på den måde snyde sig til det ultimative 80'er-look.

80'ernes makeup: Knald på farverne

Udover 80er tøj, så var der i den grad fuld knald på farverne i 80'ernes mode, og det gjaldt også makeuppen, som gerne både skulle byde på en farverig øjenskygge og knaldrøde kinder, så den kunne matche tøjets vilde farver.

80'ernes farveskala: Neon i alle nuancer

Der var fuld fart på 80'ernes mode, og det var bestemt ikke ønskeligt at fremstå anonym. Af samme grund bød 80'ernes mode på neon fra top til tå, og alt fra benvarmere til scrunchies, joggingsæt og strutskørter undergik den markante farveskala af gul, grøn, pink og lilla.

80'ernes aerobicstil - fitness stilen 

Man kan ikke sige 80'erne uden også at sige aerobic – og man kan ikke sige aerobic uden også at sige spandex-trikot, svedbånd og benvarmere i ægte Olivia Newton-John-stil. Især benvarmerne var et næsten uundgåeligt item, når det gælder 80'ernes mode, og de blev skam også brugt både i fitnesscentrene og til hverdag.

80'ernes favoritsmykke: Plastikøreringe

Der var som nævnt intet minimalistisk over 80'ernes mode, og heller ikke accessories blev der sparet på. I 80'erne var det især store plastikøreringe, der var populære. Jo mere opmærksomhed dine øreringene kunne tiltrække, desto bedre. De store øreringe skulle også helst være i en stærk neon farve, så det matchede resten af outfittet.

Lag på lag i 80'ernes mode: Leggings under nederdelen

En mere punket trend fra 80'erne var lag-på-lag – særligt tendensen med bruge en nederdel over et par knælange leggings. Sangerinden Madonna var en af dem, der gik forrest med denne tendens med et par blonde-leggings – og hendes rå og rebelske look blev hurtigt kopieret af Madonna-fans verden over.


90'erne: (Digital begyndelse)

90'erne er et gyldent årti inden for modens historie, og det var her vi stiftede bekendtskab med nogle af de mest ikoniske looks og største designere. Er du også fan af 90'ernes mode, kan du med garanti genkende nogle af disse (mere eller mindre) vilde modetendenser fra årtiet.

En minimalistisk periode. Det handler om, et udseende der med små midler danner en helhed, og det overflødige er fjernet i forhold til det færdige udtryk. 

Moden skiftede meget i løbet af 1990'erne. Ungdomskulturen var præget af oversize tøj, denim, crop tops, chokers og scrunchies – alt sammen store tendenser fra USA. På den ene side var kvindemoden meget feminin med blomstrede mønstre, sommerfugle og spaghettistropper. 

Karakteristisk for 90'erne: 

  • Det digitale kamera kom til verden
  • Grunge opstod i Seattle og blev betegnelsen for en ny ungdomskultur ført an af bands som Nirvana og hip hop-stilen opstod
  • Mobiltelefonen
  • TV serie Beverly Hills 90210
  • Spice Girls og Aqua
  • Det italienske køkken blev moderne (pizza, pasta, lasagne)
  • Dr. Martens støvler
  • CD'erne kommer på markedet
  • Opgangs tider
  • Tamagotchi blev første gang solgt i Japan 23. november 1996 og blev hurtigt et globalt fænomen.
  • Wi-Fi kom i brug
  • Internettet først rigtigt fik sit gennembrud i 1990'erne, selvom det i praksis var opfundet lang tid forinden, nemlig i 1960'erne
  • De unge har flere penge
  • Hullede jeans, skovmandsskjorter eller stribede T-shirts
  • Antimode
  • Murens fald i 1989 og ender den kolde krig
  • Tim Berners-Lee opfinder World Wide Web/Internet
  • Minimalistisk periode. Det handler om, et udseende der med små midler danner en helhed

1990'erne: Grunge og Minimalisme

  • Flannel-skjorter: En del af grunge-stilen, ofte båret åbent over en T-shirt. 
  • Cargo bukser: Funktionelle bukser med masser af lommer, inspireret af streetwear.
  • Slip kjoler: Satin- eller silkelignende kjoler, ofte båret over en T-shirt for et afslappet, men chic look.
  • Chokers: Stramme halskæder, typisk i sort, var en essentiel accessoires.
  • Combat støvler: Kraftige støvler, som Dr. Martens, blev en del af både grunge- og punkstilen.

90'ernes klassiske jeans

Mom jeans var et kæmpe hit i 90'ernes mode, og det løse straight leg fit var næsten ikke til at undgå – særligt ikke kombineret med en klassisk, hvid t-shirt eller en tanktop. Efter 00'ernes fokus på skinny jeans er de mere løse (og behagelige) jeans heldigvis vendt tilbage i modebilledet i dag som en lille hilsen til 90'erne.

Synlige BH-stropper

Hvis ikke du selv var med på trenden, hvor BH-stroppen skulle være synlig, kendte du helt sikkert nogen, der var. Særligt i kombination med den klassiske undertrøje der, helt som på billedet, var udsmykket med en rundet blonde over brystet.

Den fandtes i et hav af forskellige farver og nuancer, hvilket var et stort hit, når du skulle male byen rød i weekenden. Så kunne du nemlig kombinere trøjens farve med en øjenskygge i samme farve, der gerne skulle gå helt op til øjenbrynet.

Den største solbrilletrend fra 90'erne

De smalle, ovale solbriller fra RayBan er nærmest synonyme med 90'er-mode, og den chikke solbrille er heldigvis aldrig rigtig forsvundet. Stylet med en slip dress og en sweater rundt om livet a la Rachel i Friends, så havde du et ægte 90'er-look.

Buffalosko fra 90'erne

I slutningen af 90'erne kunne plateauskoene nærmest ikke blive for høje. Af samme grund var de karakteristiske sko fra mærket Buffalo en af årtiers allermest fremtrædende skotrends – godt båret på vej af sanggruppen Spice Girls, der ofte yndede at betræde scenen iført de vilde sko. Af hensyn til vores anklers sundhed er vi dog glade for, at Buffalo-skoene er en af de tendenser, som (indtil videre) er blevet i 90'erne.

90'ernes vigtigste halskæde: chokeren

Om den var af plastik, læder, med sommerfugle eller med glimmer og similisten var ikke så vigtigt – men en ting, der var sikker, når det kommer til 90'ernes mode, var, at du skulle eje en chokerhalskæde. Den fine halskæde har i nyere tid fået et revival, hvor guldsmede og smykkedesignere som blandt andre Sophie Buhai har givet den en makeover med smukke farver og materialer.

90'ernes vigtigste kjole: slip dress

Hvem husker ikke de feminine og elegante slip dresses, der ikke var til at undgå på de røde løbere i 90'erne? Den fine kjoles popularitet skyldes særligt stilikoner som Kate Moss, Winona Ryder og Naomi Campbell, der gang på gang rockede den simple kjole med minimale accessories og stiletter. Siden er slip dresses aldrig rigtigt forsvundet ud af modebilledet, og vi klager bestemt ikke.

Tubetoppen

Den lille, cropped tubetop uden stropper markerede sig for alvor i 90'ernes modebillede ved hjælp af blandt andre Spice Girls og Britney Spears, der performede i farverige toppe med glimmer og påsatte similisten. Mere afdæmpede versioner af tubetoppen vandt dog også ind som en af 90'ernes største modetrends – blandt andet denne i en diskret farve båret af Sex and the City-stjernen Sarah Jessica Parker.

Perioden 2000 - 2010

Den digitale tidsperiode

00'erne: (Flerfunktionalisme)

Ordet Emo står for 'emotional hardcore'. Det startede som en musikalsk subgenre inden for punk, der kan beskrives som 'punk med følelser'.

Var man ung i midt-00'erne, havde man helt sikkert også en plastiktaske fra Flying A, en Von Dutch-kasket og verdens mest lavtaljede jeans.

I 00'erne brugte vi rigtig mange timer på computerspil, der handlede om at bygge ting. Roller Coaster Tycoon fra 1999 var en klassiker, men The Sims var også den ultimative tidsrøver. Det første spil udkom i 2000, men vi havde selvfølgelig også den med kæledyr, den med de hotte dates og den med ferierne. 

Man var ikke helt med på beatet som 00'er-teen, hvis ikke man havde en Louis Vuitton, Gucci eller Burberry håndtaske, som på ingen måde behøvede at være ægte, og som oftest blev købt under suspekte forhold på en studietur i en europæisk storby. Bælter og nøglekæder om halsen i samme stil var selvfølgelig også bomben, men også rhinsten i et bælte og lidt for korte cowboynederdel med slidser, men generelt var vi vilde med bling/bling i 00'erne. Vi elskede for eksempel bælter med nitter og magnetsmykkerne, der fik det til at se ud som om, at vi havde fået piercet ørene eller næsen. Den gode gamle iPod fra tiden før Spotify, der afslørede så meget om ejermandens personlighed. 

Karakteristisk for 00'erne: 

  • Opsving
  • Luksus
  • Iscenesættelse og selviscenesættelse
  • Kommunikation
  • Minimalisme
  • Flerfunktionalitet
  • Danish Fashion
  • Forbrugerfest
  • Sætter sig selv i centrum og vil gerne fremstå præfekt

00'ernes forbrugsfest var så kendetegnende for perioden, at 82 procent af landets voksne er enige i, at der i perioden var mere fokus på friværdi end menneskelige værdier, mens halvdelen af de adspurgte vælger griskhed og forbrug, når de skal vælge mellem en række ord, der kan karakterisere årtiet. 

2000'erne: Y2K, Glam og Casual Chic

  • Lavtaljede jeans: Jeans, der sad lavt på hofterne og ofte blev båret med korte toppe.
  • Velour træningsdragter: Ikoniske sæt fra brands som Juicy Couture, ofte med glitterdetaljer.
  • Ugg støvler: Tykke, bløde støvler blev et casual go-to item, især i vintermånederne.
  • Store solbriller: Celeb-looket blev komplet med ekstra store solbriller à la Paris Hilton og Nicole Richie.
  • Glitter og bling: Tøj og accessoires med masser af glitter, rhinsten og pailletter dominerede festmoden.

00'ernes besættelse af Flying A

Det svenske brand Flying A er i dag gået i glemmebogen, men i 00'erne dominerede dette mærke mange unge kvinders garderober.

De gratis plastikposer med lynlås, som blev udleveret ved køb, var alene grund nok til at handle i butikken. Hvorfor skulle man investere i en dyr taske, når man kunne have en plastikpose fra Flying A under armen?

Stumpede bukser fra 00'erne

Avril Lavigne var faktisk cool i start 00'erne. Om man ville indrømme det eller ej, lod man sig inspirere af hendes piratbukser, glatte hår og ekstreme brug af eyeliner, alt imens du skrålede med på hitsangen Sk8er Boi.

Neon i 00'erne

Mavebluser i neon? Tjek. Strømpebukser i neon? Tjek. Øreringe i neon? Tjek. Og gerne på én gang.

Everlast var 00'ernes joggingbuks

I 00'erne var joggingbukser lige så acceptabelt at gå i, som det igen blev det under 2020 og dette års corona-nedlukning. Dengang var der dog kun to mærker, som blev accepteret: Juicy Couture, der var forbeholdt de kendte i L.A, og for alle os andre stod den på prisvenlige Everlast.

Opsigtsvækkende solbriller fra 00'erne

00'ernes solbriller skulle vække opsigt. Farvede glas dekoreret med similisten og fluesolbriller i størrelse XL a la Paris Hilton var normen.

00'ernes Kawasaki- og Converse-sneakers

Sneakers i lærredsstof var på alles fødder, og der var rigeligt at vælge i mellem, da den populære sko kunne fås i alle regnbuens farver. Kawasaki og Converse All Star var virkelig moderne for både piger og drenge i 00'erne og skulle desuden helst kombineres med überlavtaljede Miss Sixty-jeans, hvilket fører os videre til det næste punkt på 00'er-listen.

Miss Sixty-jeans regerede 00'erne

Diesel og Miss Sixty konkurrerede om titlen som 00'ernes mest populære denimbrand, men Miss Sixty løb med førstepladsen herhjemme.

Vilde øreringe var uundgåelige

Både guld, sølv, plastik, perler og fjer var på spil – og gerne på samme tid – fordi øreringene skulle være store og alt andet end diskrete som set på billedet af en ung Beyoncé nedenfor.

Punk Royal-bukserne

Militærlooket havde i den grad sin storhedstid i 00'erne. Særligt hittede de armygrønne Punk Royal-bukser, der med det famøse tryk på numsen kunne gøre selv klassens mest stille og uskyldige pige lidt mere rå.

Ingen 00'er-fest uden bling

Hvis det glimtede, var det godkendt. Du kunne derfor snildt slippe af sted med både at have bling i ørerne, similisten på blusen, tasken og på bandanaen ligesom Jennifer Lopez, der dengang gik under navnet J.Lo. Den glimtende tendens tog derefter en lang pause, men er de seneste par år igen begyndt at røre på sig. Blandt andre har danske Icon Visionsog Saks Potts begge lanceret design med påklistrede similisten.

Logo-mania i 00'erne

Apropos logoer var de generelt i høj kurs i 00'erne. Dem, der havde råd, gik efter Louis Vuittons og Diors velkendte monogramlogo, men var budgettet knap så gastronomisk, kunne de logo-printede undertrøjer fra D&G fås til en mere overkommelig pris.

00'ernes bløde bamsestøvler

De vamsede bamsestøvler, helst af mærket Ugg, var bestemt behagelige, men blev hurtigt godt udtrådte. Det gjorde dem dog ikke mindre populære, da de blev brugt flittigt til både hverdag og fest – gerne i kombination med en utrolig kort denimnederdel.

Hvis du var teenager i 00'erne, så de flotteste fyre sådan her ud

Du kan med garanti huske drengene, der iklædte sig Evisu-bukser, fik lavet huller i ørene til bling-bling øreringe og brugte så meget hårvoks, at det næsten var umuligt at få ud igen

Hængerøvsbukser

I 00'erne blev vi ikke skræmt af drenge, hvis bukser sad nede UNDER deres numse … Det er i dag ret svært at forstå, at vi synes, at det var både charmerende og helt naturligt.

Bjørn Borg var især populære og det var vigtigt at vise brandet på de underbukser man havde på. Der var status i det og det var ret cool.


10'erne: (Klima og bæredygtighed)

Klima, køn, krop og psykisk sygdom er temaer, der præger et årti, hvor litteraturen bliver aktivistisk. 10'erne bliver årtiet, hvor en litterær strømning, der allerede har været en hovedtendens årtiet inden, autofiktionen, fortsat udvikler sig og bliver identitetspolitisk

Shorts, pasteller, gulvlange kjoler, denim, skinnende materialer og skrappe pangfarver - modeåret 2010 byder på masser af fest og glade dage.

I 10'erne blev litteraturen for alvor synlig uden for bogen i form af performances og digital litteratur, og der blev eksperimenteret med både indhold, genre og formater. Årtiet var fyldt med gode, vedkommende og eksperimenterende danske værker med noget på hjerte 

Modeverdenen har også rettet blikket mod den nye teknologi samtidig med, at man fokuserer på det miljøvenlige og bæredygtige. Tøj bliver produceret af økologiske materialer som fx økologisk bomuld og med naturlig farve.

Det var i 10'erne, at hiphoppen for alvor smed popmusikken af tronen som den altoverskyggende genre, når det kommer til mainstream-popularitet.

I 10'erne blev det at spille computerspil, at "game", anerkendt som sport, og gaming som emne har været en stor trend i årtiets børne- og ungdomsbøger.

Nanoteknologien har inden for modedesignet givet mulighed for at udvikle materialer med nye egenskaber. For eksempel kan man producere sokker med indbyggede stoffer, der reducerer fodsved, og man kan lave nye former for vand- og vindtætte materialer.

Det varmeste årti registreret er perioden fra 2007 til 2016. Her lå den globale gennemsnits-temperatur næsten 0,6 °C over temperaturen i den gamle normalperiode fra 1961 til 1990 og cirka 0,28 °C over gennemsnittet for 1981-2010. Det var endda et årti præget af mange situationer med ekstremt vejr.

Karakteristika i 10'erne: 

  • Bæredygtighed
  • Social ansvarlighed
  • Fair Trade
  • Nanoteknologi
  • Miljø og klima
  • Aktivisme
  • Streaming af tv og musik
  • FN's 17 verdensmål kommer rigtigt i spil i 2015 og får indflydelse på mange områder og er trendsættende
  • Sneakers som mode - Sneakers blev et must-have, og brands som Adidas og Nike dominerede både mode og sport.
  • Komfortable, men stilfulde træningstøj blev mainstream med leggings, crop tops og hættetrøjer.
  • Bomberjakken gjorde et comeback og blev en fast del af hverdagsoutfits.
  • Statement-øreringe: Store, iøjnefaldende øreringe i geometriske former eller perler.
  • High-waisted jeans: Bukser med høj talje erstattede de lavtaljede jeans, og skabte en mere flatterende silhuet.
  • Blomstrede mønstre

    En af de helt store trends bliv det feminine blomsterprint. Blomsterne kommer i alle afskygninger: Store, små, påsyede, mønstrede og så videre. Og du kan bruge dem på alt dit tøj, inklusive dine accessoires. Der er faktisk kun en regel: du er nødt til at have NOGET med blomster ind i din garderobe!

    2010'erne: Streetwear og Athleisure

    • Sneakers som mode: Sneakers blev et must-have, og brands som Adidas og Nike dominerede både mode og sport.
    • Athleisure: Komfortable, men stilfulde træningstøj blev mainstream med leggings, crop tops og hættetrøjer.
    • Bomberjakker: Bomberjakken gjorde et comeback og blev en fast del af hverdagsoutfits.
    • Statement-øreringe: Store, iøjnefaldende øreringe i geometriske former eller perler.
    • High-waisted jeans: Bukser med høj talje erstattede de lavtaljede jeans, og skabte en mere flatterende silhuet.

    2020'erne (Indtil 2024): Komfort, Bæredygtighed og Retro

    • Loungewear: Komfortabelt hjemmetøj som sweatpants, hoodies og matching sets blev en fast del af mode, især under pandemien.
    • Oversized blazere: Et elegant, men afslappet look med store blazere, som kan bæres både til hverdag og fest.
    • Retro sneakers: Klassiske sneakers fra 70'erne og 80'erne, som Nike Air Force og Converse, har fået en renæssance.
    • Bucket-hatte: En afslappet accessory, der giver et sporty eller retro look, ofte brugt om sommeren.
    • Bæredygtigt mode: Flere brands fokuserer på bæredygtighed, og genbrugsmaterialer er blevet en væsentlig del af både high Fashion og hverdagstøj.

    Fra de skarpe skulderpuder i 1940'erne til det bæredygtige fokus i 2024, viser modens udvikling, at trends kommer og går – men mange vender også tilbage i ny form. Hver æra har bidraget med noget unikt til vores garderober, og mange af disse stilarter bliver ved med at inspirere nutidens mode.

    Modetrends Gennem Tiden: Fra 1940 til 2024